Kodance的戲胞集

先跟ptt來的朋友們說聲抱歉了，
我砍了之前的兩篇文章。
就如同E版友說的，
雖然了解國禎的朋友，我們會理解，國禎並非E大指稱的那樣。
更因為身為國禎的朋友，我們也不能讓國禎蒙受不白之冤。
的確，那裡是建騏版，而不是國禎版，
國禎當然不會要求我把文章砍掉，
但為了不讓同時擔任版主身份的他難做人，
我選擇把文章刪除了。
如果還是有朋友持續來這裡，
關注我以國禎為主角，所寫下的一系列文章，
我會覺得很感謝大家，
我想，國禎也會覺得很感謝大家，
因為，他就是這樣的一個人。

回到未講完的話題。

2007的《吶喊竇娥》，終於「進劇場」「裝台」了，
對於舞台、大小道具，
導演陸愛玲老師，有著她獨特的美學思考，
即使是小到只是一張「紙」所做成的「紙球」，
陸老師也是極盡可能地，
希望尋求到「適合」的材質，
去「呈現」在「吶豆」一劇當中的「某一場景」、「某一戲劇動作」；
即使這個「戲劇動作」，小到觀眾根本會忽略掉它。

我從排練場上的「排助」，
變成劇場裡的「導助」了，
原本擔任導演助理工作的三個學弟妹，
分別去支援不同的「技術」執行工作：
小黑（汪兆謙），成為助理舞監；
Ju（朱芳儀），擔任影像執行工作，聽從影像設計周東彥的指令；
小湯（湯京哲），成為音效執行。
於是，我成為導演與技術部分溝通的「橋樑」，
當導演對於服裝、舞台、燈光，有任何的想法，
陸老師會告訴我，
由我去轉告各技術部門的人員。

也因為如此，
當我去「過筆記」給舞台組的助理時，
我便常常與國禎接洽，
而國禎總是會細心地一再確定：

「確定是這樣嗎？？」
「那還有什麼地方需要注意的嗎？？」
「紙球的材質可以嗎？？顏色ok嗎？？」

大家對於劇場工作的每一個環節，
都戰戰兢兢，
深怕一個小小的錯誤，就會造成難以彌補的狀況，
所以，
在事先總是需要再三地確認，
才能對觀眾負責，
確保一切都是「萬無一失」。

我很感謝這三個多月的劇場工作經驗，
陸愛玲老師真的是我的恩師。

在這樣的劇組，
也看到了很多不同的人，
對於劇場工作所抱持著認真而仔細地態度，
不論是設計的老師們也好，
一同工作的助理們也是，
或是演員。

因此，我對姚國禎，有著更進一步的「印象」。

（未完，待續）